Videoarte

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Se entiende por vídeoarte la utilización de medios electrónicos (analógicos o digitales) con un fin artístico. En 1959, en Colonia, a Wolf Vostell se le reconoció el mérito de montar una exposición de contenidos de la televisión que habían sido alterados evidenciando la tensa relación entre televisión y arte. Esta exposición es lo que más tarde se conocerá como vídeo-exposición.

El vídeoarte vio su apogeo durante los años 1960 y 1970, pero aún mantiene vigencia. Nam June Paik y Wolf Vostell son considerados los primeros videoartistas. Nam June Paik, músico y electrónico coreano obtuvo en 1965 la primera cámara portátil de SONY antes de su comercialización. El 4 de noviembre grabó desde un taxi las calles de Nueva York durante la visita del Papa Pablo VI con una finalidad estética para captar una realidad subjetiva, al margen de las funciones de grabación de la televisión. Este hecho esta ampliamente discutido pues Sony no fabricó su portapak hasta 1967 [1]

Wolf Vostell presenta en la Smollin Gallery en Nueva York en el año 1963 su "6 TV Dé-coll/age" environment/ambiente, que hoy forma parte de la colección del Museo Reina Sofia.

Una de las diferencias entre el vídeoarte y el cine es que el vídeoarte no necesariamente cumple con las conveniciones del cine. El video arte puede no emplear actores, diálogos, puede no tener una narrativa o guión, u otras convenciones que generalmente definen a las películas como entretenimiento.

Los cinestas buscaron alternativas más económicas a la producción tradicional en cine, de esta forma surge el vídeoarte, como propuesta más enfocada a personas que rompen con los parámetros comerciales y buscan un medio más económico pero no por este motivo con menos valor que las formas tradicionales de producción.

El vídeoarte ha incidido en la producción de cortometrajes principalmente, su estética apenas se está construyendo con base en ensayo y error y con las enormes posibilidades que brinda el soporte magnético.

El uso del vídeo por parte de los video-artistas gira en torno a grandes variantes:

Grabación de acciones: se incluyen los trabajos de artistas que difunden sus performances pregrabadas en el momento de sus intervenciones en directo. Este tipo de acciones, la mayoría de las veces, están orientadas a la recuperación de la noción de tiempo real.

Investigaciones sobre el espacio-tiempo: la noción de espacio- tiempo ha sido tratada por muchos videoartistas. De estas investigaciones surge la idea de espacio, entendido como recorrido, y el tiempo, entendido como período.

El VideoArte es bastante mas complejo que la mera diferencia establecida anteriormente y no responde bajo ningun punto de vista su historia producto de una cuestion economica, es un insulto planterlo, para todos los propulsores de este formato.

El Video arte se sustenta en el Formato y en la posibilidad de establecer una dinamica visual y conceptual a traves de la narracion filmo o fotografica. El Video Arte es eminentemente conceptual, de esta premisa emerge este estilo de relato visual o audiovisual.

Tomo comienza sobre la base de crear un objeto visual, que mas que contar una historia, relatara un concepto expuesto a traves de diversos estilos esteticos, es por ello que una de las principales diferencias del videoarte en relacion a otras disciplinas visuales, dice relacion, que no requiere de una historia y que el fondo placticamente es meramente interpretativo, los importante son las formas, y el simbolismo que toman en el contexto y la manera en la cual de muestra

Vídeo instalaciones

[editar] Vídeoarte en Argentina

Las primeras experiencias de videoarte en Argentina aparecen a mediados de la década de 1960, principalmente en la forma de instalaciones con televisores. Las primeras cintas de video se realizan durante la década siguiente, aunque pocas han sobrevivido. A partir de la década de 1980 la producción en video se desarrolla ampliamente. Para mayor información sobre este tema, consúltese la página de Rodrigo Alonso, www.roalonso.net [2]

[editar] Vídeoarte en Uruguay

El videoarte en el Uruguay se desarrolló a partir del año 1982. La primera producción fue “Voy por el camino” realizada por Fernando Álvarez Cozzi, Julia Gadé y José Claudio. A partir del año 1988 y con la creación del NUVA (Núcleo Uruguayo de Videoarte) por parte de Clemente Padín, Enrique Aguerre, Roberto Mascaró, Fernando Álvarez Cozzi, Julia Gadé, José Claudio, Eduardo Acosta Bentos y María Cristina Seoane el videoarte es legitimado como práctica artística en el medio cultural uruguayo.