Lied

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Lied (al.: Lied = canción, plural: Lieder) es el término para canción en el idioma alemán. En la história de la música clásica europea, el termino es sinónimo para el genero de canción para un cantante con acompañamiento de piano que surgió en la época clásica (1760 - 1820). Los determinantes de esa forma musical son la brevedad de la forma, la renuncia al virtuosismo belcantistico, el enlace fundamental con el poema y la fuerte influencia de la canción popular alemana (Volkslied).

El desarrollo de la forma iba mano a mano con el redescubrimiento de la cultura popular alemana como fuente de producción artistica, como han sido las colecciónes de cuentos (1812) de los Hermanos Grimm y la coleccion de poemas Des Knaben Wunderhorn (1805-1808) de Clemens Brentano y Achim von Arnim.

En la historia de la música clasica europea, se aplica el término alemán, porque los inicios y las primeras cumbres fueron óbras de compositores alemanes. En alemania se aplica el término "Kunstlied" para distinguir el genero de la cancion popular (Volkslied).

[editar] Historia

[editar] reformación y barocco

La oposición de alemánia luterana a las prácticas de la iglesia católica resultó en una nueva liturgia, cuyas formas debian ser entendibles por el creyente comun. Los poemas usaban el alemán en vez del latín, y la música ecclesiastica para las nuevas formas litúrgicas basaba en los principios de la canción pupular. El canto polifónico de la contrareformación (Palestrina) fue remplazado por el Kirchenlied (Canción ecclesiastica), una canción estrófica con poemas rimadas en alemán, y con música prestada de la música popular de la época. Los poetas más influyentes fueron Martin Luther (1483 - 1546), Paul Gerhardt (1607 - 1676) y Joachim Neander (1650 - 1680). La técnica de composición fue consolidada por Heinrich Albert (1604-1651), Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) y Christian Gottfried Krause (1719-1770) y Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788). La colección "Schimellis Gesangbuch" (Cancionero de Schimelli) con contribuciones de Johann Sebastian Bach es una coección de las "Kirchenlied" populares en el límite entre colección y creación propria.

[editar] época clásica

Al término del barroco los compositores renuncian al uso del bajo continuo. Con eso, el camino esta libre para el uso del piano solo (Hammerklavier) como instrumento de acompañamento. Para Johann Wolfgang von Goethe (1749 - 1832) (poeta) y Carl Friedrich Zelter (1758 - 1832) (compositor), la música debía adaptarse a la propia forma del poema como mero acompañamiento. Un ejemplo clásico es la versión de Zelter del poema Es war ein König in Thule del Faust I de Goethe. Zelter propone un solo acompañamiento para todas las estrófas del poema y todavia no hace uso del potencial ilustrativo del piano.

Para hacer mejor uso del potenciál del piano, se desarolla el Lied con acompañamiento compuesto individualmente para cada estrófa (al.: durchkomponiert). Los primeros ejemplos son de Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven. En el caso de Mozart destacan ejemplos como Das Veilchen, Abendempfindung an Laura y Dans un bois solitaire; uno de los primeros ejemplos de canciones en francés. Cabe destacar que Mozart introduce características del Lied también en las arias de sus óperas tardias, sobre todo La clemenza di Tito y La flauta mágica. El ejemplo más popular son las arias del Papageno en La flauta mágica.

Joseph Haydn (1732 - 1809) compuso Lieder con instrumentación de camera. El grupo más popular son los "Schottische Lieder" (canciones escocesas) instrumentadas para voz o voces, piano, violín y violonchelo.

Ludwig van Beethoven (1770 - 1827)es el primero en agrupar Lieder a un ciclo programático (al.: Liederkreis, Liederzyklus) en su obra An die ferne Geliebte (1816). En este ciclo, Beethoven definía un orden fijo para los seis Lieder, siguiendo una trama imaginaria. El ciclo describe los sentimientos de un amante mientras que su amada está separada de el. Con la presentación como "paquete", la forma breve del lied se convirtió en un medio para presentar ideas más ámplias que la mera impresión momentanea. El ciclo de Lieder también da la posibilidad de presentar Lieder en forma de concierto o recital en el marco de una reunión.

El tipo de lied narrativo; denominado balada se basó en el modelo de Johann Friedrich Reichardt (1752-1814). Los ejemplos más célebres son las baladas Der Zwerg y Erlkönig de Franz Schubert y las obras de Carl Loewe (1796-1869) (Erlkönig, Die Uhr, Graf Oluf etc.)

[editar] El Lied romántico

Imagen:Schubert Gute Nacht.png

Con Franz Schubert (1797 - 1828), el Lied fue liberado de todas las convenciones de aria de opera y reducido al nucleo de la forma - el poema, la melodia y la ilustración a través del piano. Schubert escogia textos de Johann Wolfgang von Goethe, Friedrich Schiller y también amigos de sus circulo en vienna, Johann Mayrhofer (1787 - 1836) entre otros. En sus ciclos de Lieder Die Schöne Müllerin (La bella Molinera) y Winterreise (viaje de invierno) Schubert agrupó poemas en un orden que sigue a tramas imaginaria. En ambos casos, se describe el sufrimiento y la muerte de individuos expulsados de la sociedad por un conflicto entre amor y orden social.

Sin embargo Schubert no describió los actos mismos de la trama, sino los sentimientos del protagonista al haber experienciado ciertos actos como desterramiento, rechazo amoroso, solitud, locura y muerte. Aunque Schubert tendia a tematizar los lados tristes y oscuros de la vida, muchos de sus canciones son considerados canciones populares hoy en día, como es el caso de "Am Brunnen vor dem Tore" y "Das Heideröslein".

Robert Schumann (1810 - 1856) desarolló la técnica del ciclo más alla de la trama linear. Ejemplos son el Liederkreis nach Joseph Eichendorff, y los ciclos con poemas de Heinrich Heine (Der arme Peter, Myrthen, Dichterliebe, Liederkreis op. 24). En diferencia a Schubert, la mayoría de los ciclos de Schumann ya no obedece a una lógiga de trama linear, sino los poemas son ordenados intuitivamente para crear una "trama intuitiva".

La colección de canciónes populares fue la fuente pricipal de inspiración para los Lieder de Johannes Brahms (1833 - 1897). Su colección "Deutsche Volkslieder" es el gemelo musicál de la colección de Cuentos de los hermanos Grimm. En esa obra, el limite entre colección y creación propria es difícil de identificar. Sus proprias canciones también fueron fuertemente inspirados por textos y melodias populares, en las cuales Brahms sentia un acceso directo a un mundo de sentimientos básicos y honestos. El ciclo "Die schöne Magelone" revela también influencias del historismo, la interpretación del pasado alemán en el sentido de la utopia de una sociedad guiada por virtudes del caballero medieval.

Hugo Wolf (1860 - 1903) introdujo el melos y la armonia de Richard Wagner a pequeña forma del Lied. Además de sus Lieder sobre textos de Johann Wolfgang von Goethe, Joseph Eichendorff, Michelangelo, Eduard Mörike y otros autores, escribió los notables ciclos sobre poemas populares de España e Italia, los "Spanisches Liederbuch" e "Italianisches Liederbuch".

Richard Strauss (1864 - 1924) ampliaba el acompañamiento con versiones orquestradas para adaptarlos al uso en la sala de concierto. Ejemplos son Cäecilie, Morgen, Schlechtes Wetter, Ich trage meine Minne, Die Nacht etc. El ciclo "Vier letzte Lieder" de 1948 expone las posibilidades de esa forma de modo ejemplar, haciendo uso también de una orden de ciclo.

Gustav Mahler (1860 - 1911) integraba sus composiciones de Lied en su obra sinfónica. Para todos sus Lieder existen versiones orquestradas (Des Knaben Wunderhorn, Rückert - Lieder, Lieder eines fahrenden Gesellen o Kindertotenlieder). Además muchos de sus Lieder están integrados en el contexto de una Sinfonia, como es el casa del cuarto movimiento de la segunda sinfonia, titulado Urlicht o las canciones sinfonicas Lied von der Erde. Mahler prescindió a los textos de poetas famosos en favor de textos anónimos de la cultura popular alemana o textos que imitaban el tono del poema popular.

[editar] Lied moderno

La segunda escuela vienesa (Anton von Webern (1883 - 1945), Alban Berg (1885 - 1935), Arnold Schönberg (1874 - 1951) experimentó los limites de la más posible brevedad de la forma y aplicó el lenguaje dodecafónico. La elección de textos fue fuertemente influenciado por el simbolismo viennes. En las canciones tempranas de Arnold Schönberg se puede estudiar el giro estilístico de la composición tonal a la composición dodecafónica. En las composiciones de la segunda escuela vienesa, los compositores prescindian a la cantabilidad para esplorar nuevos mundos estéticos.

Hanns Eisler (1890 - 1960) retomó la técnica dodecafónica de su maestro Schönberg y la amalgó con influencias del jazz y del canto de protesta a un lenguaje muy individual. Con el poeta Berthold Brecht colaboraba un autor congenial. Mientras que sus canciones de protesta fueron considerados herramientas de la lucha política, su ciclo sobre la fuga de alemania nazi (Hollywood Songbook) es una creación lírica a la altura de los ciclos de Schubert y Schumann.

Compositores actuales de Lied son Hans Werner Henze (*1926), Aribert Reimann (*1936 y Wolfgang Rihm (*1952). Sin embargo, el Lied esta pasando por una crisis, ya nuevas composiciones ya no alcanzan la simpicidad, brevedad y cantabilidad de las obras románticas.

[editar] canción y mélodie, el Lied en otros idiomas

En Francia destacan las mélodies de Gabriel Fauré (1845 - 1925), Claude Debussy (1862 - 1918), Maurice Ravel (1875 - 1937) y Francis Poulenc (1899 - 1963).

En España, las obras de Manuel de Falla (1876 - 1946), Joaquín Turina (1882 - 1949), Enric Granados (1867 - 1916), Xavier Montsalvatge (1912 - 2002), Eduard Toldrà (1895 - 1962) y Frederic Mompou (1893 - 1987) forman una escuela propria. Alli, las influencias del flamenco y de culturas coloniales forman base para una escuela propria nacional.

En Inglaterra, los compositores más influyentes fueron Edward Elgar (1857 - 1934), Benjamin Britten (1913 - 1967), Roger Quilter (1877 - 1953), Peter Warlock (1894 - 1930) y Ralph Vaughan Williams (1872 - 1952).

[editar] Literatura

Hallmark, Rufus, ed. German Lieder in the Nineteenth Century. New York: Schirmer, 1996.
Parsons, James, ed. The Cambridge Companion to the Lied. Cambridge: Cambridge University Press, 2004.
Fischer - Dieskau, Dietrich: Schubert und seine Lieder. Stuttgart: DVA 1996, ISBN 3458342192